音樂藝術作品賞析-2019年專升本藝術概論復習考點-廣東成考

    《C小調第五交響曲(命運)》

貝多芬(1770～1827)是德國作曲家，維也納古典樂派代表人物之一。《C小調第五交響曲(命運)》共分四個樂章。第一樂章充滿了緊張急迫的力量感;第二樂章呈現出猶疑、沉思的氣質;第三樂章轉為輕快昂揚，充滿樂觀;最后以熱烈輝煌的第四樂章表現與命運抗爭的歡樂。整個作品情緒激昂、氣魄宏大，鮮明地表達了人與命運抗爭的主題，富有強烈的藝術感染力。整個作品結構嚴謹、完整、均衡，手法簡練、形象生動、層次清晰，各樂章之間具有十分緊密的內在聯系。樂曲采用從小調到大調，從弱奏到強奏以及相應的配器手法，成功地表達了通過斗爭走向勝利的思想。

    民樂《二泉映月》

《二泉映月》是華彥鈞(小名阿炳)最杰出的二胡代表作。這首樂曲原為道教的嗩吶曲，具有濃郁的宗教音樂風格。20世紀30年代末，華彥鈞在街頭流浪賣藝中，經過反復演奏、加工、創作，引入了蘇南一帶的山歌、小調、江南絲竹、蘇南吹打、灘簧腔甚至廣東音樂《三潭印月》的音調。它從最初不定型的片段到完整結構，經歷了久遠的年代才得以形成，華彥鈞稱之為“依心曲”或“自來腔”。1950年夏，著名音樂史學家楊蔭瀏等人在民間音樂的“搶救”性采風中，為其錄制了鋼絲錄音，并與華彥鈞先生商榷，定名為《二泉映月》。作品的旋律委婉流暢、跌宕起伏、意境深邃。作者運用二胡上5 個把位的寬廣音域演奏，配合蒼勁的運弓處理，流露出如泣如訴、如悲似怒的情調及對光明和理想境界的憧憬，表現了一個經歷舊中國生活坎坷和磨難的流浪藝人的感受和倔強不屈的性格，具有強烈的藝術感染力。

    小提琴協奏曲《梁祝》

小提琴協奏曲《梁祝》由何占豪、陳鋼作曲，寫于1958年，翌年五月在上海首演。樂曲取材自中國古代的民間傳說《梁山伯與祝英臺》，吸收浙江越劇唱腔作素材，按戲劇構思布局，全曲以故事中具有代表性的三段劇情——相愛、抗婚和化蝶為主要內容，分成三個部分：呈示部、展開部、再現部。樂曲綜合采用交響樂與中國民間戲曲音樂的表現手法，深入細膩地描繪了梁、祝相愛，抗婚、化蝶的情感與意境。這部單樂章、帶標題的小提琴協奏曲，運用西洋協奏曲中的奏鳴曲式，很好地表現了戲劇性的矛盾沖突，并吸收了我國戲曲中豐富的表現手法，使之既有交響性又有民族特色，在探索交響音樂的民族化方面作出了成功的努力。

    民樂《江河水》

《江河水》中國民間樂曲，源于東北遼南鼓吹樂笙曲的同名曲牌。初為雙管獨奏，后被移植改編成二胡獨奏，成為一首膾炙人口的二胡名曲。樂曲演繹了一個凄涼悲切的故事：某地有一對恩愛夫妻，丈夫服勞役離鄉而去，忽遭不測死于外城。妻子聞訊，如雷轟頂，在當時與丈夫依依惜別的江邊，面對著滔滔河水嚎啕痛哭、悲憤欲絕，訴之泣之，遙相祭奠……樂曲第一段由四個樂句組成，開始部分速度緩慢，旋律起伏，凄涼悲切。逐漸節奏頓挫，變化重復，表現出悲憤的情緒。中段音調平穩，好似在苦苦思索遭受苦難的原因。經改編后全曲更加激越悲憤，纏綿悱惻，如泣如訴，感染力極強。此曲音樂形象深刻動人，扣人心弦，具有很強的藝術感染力。閔慧芬的二胡演奏被小澤征爾評價為：“即使在休止符時，也有情感!”